dichos de los cuatro evangelistas sobre la 
Resurrección, Roger van der Weyden conseguía 
simbolizar también ese momento y transmitir la 
buena nueva de Cristo resucitado. A las escenas 
de la Crucifixión, el Descendimiento y la 
Deposición había pues que añadir la escena de la 
Resurrección, y así completar el relato. Todas las 
escenas coexistían en perfecta armonía. 

Busqué libros con reproducciones de pinturas 
de los siglos XIV y XV. La idea de representar en 
un mismo cuadro distintas escenas de la vida, 
muerte y Resurrección de Jesús era común en esa 
época. Sin embargo la forma en que se hacía era 
distinta: en los retablos religiosos del siglo XIV 
cada escena se mostraba en una zona diferente, 
metodología que parecía continuar a lo largo del 
siglo XV. Me llamó la atención ver esta técnica 
figurativa incluso en un discípulo directo de 
Roger van der Weyden: Hans Memling 985. Su 
cuadro Escenas de la Pasión de Cristo 986 incluía 
más de veinte escenas de la vida de Jesús. Y no 
era la única obra de estilo narrativo de este artista, 
más bien al revés: parecía ser una constante en su 
obra. Roger van der Weyden, sin embargo, fue 
más allá en El Descendimiento, pues fundió 

985 Hans Memling (Seligenstadt, hacia 1430 R Brujas, 1494). 

museodelprado:[Memling enciclopedia] wiki 

986 La Passione di Cristo (hacia 1470-1471; óleo sobre tabla; 
55 cm × 90 cm), de Hans Memling, Galleria Sabauda, Turín. 

beniculturali wiki

distintas escenas en el mismo espacio físico 
valiéndose para ello de un complejo simbolismo 
que exigía, además, elegir con meticulosidad el 
lugar y pose de los personajes. Los lugares que 
ocupaban José de Arimatea y Nicodemo eran 
válidos tanto para la escena del Descendimiento 
como para la escena de la Deposición. Lo estaba 
viendo no solo en una de las escenas del cuadro 
de Memling sino también en otro cuadro del 
propio Roger van der Weyden, Entierro de Cristo 
en el sepulcro 987, en el que José de Arimatea y 
Nicodemo, acompañados por María, María 
Magdalena y Juan el Evangelista se preparaban 
para depositar a Jesús en un sepulcro que tenían 
justo a sus espaldas y que casi les enmarcaba, 
como sí que les enmarcaba a los personajes en El 
Descendimiento. De hecho existía otro dibujo que 
también apoyaba estas ideas; lo encontré en el 
Departamento de Artes Gráficas del Museo del 
Louvre, que además atribuía la autoría del dibujo, 
El Cristo llevado al Sepulcro 988, a Roger van der 
Weyden. En él aparecían, en otras posiciones, los 

987 Deposizione di Cristo nel sepolcro (hacia 1450; óleo sobre 
tabla; 110 cm × 96 cm), de Roger van der Weyden, Galleria degli 
Uffizi (inv. 1890 núm. 1114), Florencia. 

firenze:[uffizi inventario] kikirpa google:traductor 

988 Le Christ porté au Tombeau (24 cm × 35,7 cm), de Roger van 
der Weyden, Département des Arts Graphiques (núm. INV 20666, 
Recto), Musée du Louvre, París. 

louvre:[obra] joconde google:traductor
14 -2 -1 -1 +1 +1 +2 http://www.museodelprado.es/ https://www.museodelprado.es/coleccion/artista/memling-hans/4cb9c039-0d27-439f-9358-0c58b235696c https://www.museodelprado.es/aprende/enciclopedia/voz/memling-hans/2dc43f31-c284-43af-9b66-549aec400ccf http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Hans_Memling http://www.artito.arti.beniculturali.it/galleria_sabauda/index.php http://commons.wikimedia.org/w/index.php?title=Image:Hans_Memling_060.jpg 14 -2 -1 -1 +1 +1 +2 http://www.polomuseale.firenze.it/musei/uffizi http://www.polomuseale.firenze.it/inv1890 http://xv.kikirpa.be/bibliography/VDW-R/Florence1.htm http://translate.google.com/translate_t http://arts-graphiques.louvre.fr/ http://arts-graphiques.louvre.fr/fo/visite?srv=mipe&idImgPrinc=1&idFicheOeuvre=110889&provenance=mfc&searchInit= http://www.culture.gouv.fr/documentation/joconde/fr/pres.htm http://translate.google.com/translate_t