APOCALYPSIS HOMO SAPIENS - Manuel Ángel Sola Moreno - pág.5222 y pág.5223

grafito, aguada, collage y barra de color sobre papel tela;
23,1 cm × 29,2 cm), de Pablo Ruiz Picasso, Museo Nacional
Centro de Arte Reina Sofía (DE00084), Madrid.

museoreinasofia:[1 2] google:[imágenes web] #ahsLPA37 wiki

8330 La maja desnuda (1797R1800, óleo sobre lienzo, 98 cm × 191
cm), de Francisco de Goya y Lucientes, Museo Nacional del Prado
(P00742), Madrid.

museodelprado:[obra Goya enciclopedia]

8331 wiki

serio de Kadru se fundía .pues eran hermanas.
con el rostro desesperado de Vinata, que asistía a
la imposible y trágica muerte de su hijo,
atravesado por el rayo de Indra. Condenada
estaba Vinata, en este imaginario desenlace
picassiano, a ser esclava de su hermana para
siempre. La esclavitud a la que Kadru sometió a
Vinata se proyectaría así en la relación entre Dora
Maar y Marie-Thérèse Walter, esclava la segunda
de la primera, en cierto sentido, por haber roto
con ella Picasso en favor de la otra. Frente al
Mahabharata hindú, la maja cara española, La
maja desnuda 8330, de Goya, en el Guernica (1).

LEGADO PICASSO DE 1981

El Legado Picasso de 1981 es una especie de
piedra Rosetta 8331, prolija en claves que abren las
puertas de la interpretación de la obra de Picasso.
La inequívoca antiisotropía de muchas de las
obras del Legado Picasso de 1981 confirma que
las obras fueron concebidas para ser
contempladas desde todas las perspectivas. ¿Y

qué mejor forma de alcanzar tal objetivo que
exhibirlas en horizontal? Pintura antiisotrópica,
de exposición horizontal, y en tonos de grises
.los del Guernica.: complemento perfecto al
isotrópico, vertical y colorido Museo del Prado.
Cuando Picasso pintó el Guernica y las otras
sesenta y dos obras del Legado, sin duda pensó en
el Museo del Prado, y en algunas de las obras que
alberga; y hasta las reinterpretó. Pero, sobre todo,
pensó en el suelo, en el suelo del Museo del
Prado, en el suelo ante las grandes obras, en el
suelo de los pasillos que interconectan a las
grandes obras. Pensó, no en exponer sus obras
colgadas de las paredes, sino incrustadas en el
suelo, rendidas a los pies de los maestros. Picasso
no pretendía quitarles el puesto a tantas obras que
con esfuerzo y talento se habían ganado, a través
de los siglos, su lugar en la pared. Picasso sólo
quería besarles los pies a todas ellas, lavárselos
como Jesucristo hizo a los apóstoles. «Amaos los
unos a los otros, como yo os he amado, en esto
reconocerán que sois mis discípulos». Picasso
amaba al Museo del Prado, y quería que el mundo
lo amara como él lo había amado. Picasso quería
que el mundo amara y respetara a los maestros,
que bebiera de ellos, que se pusiera a sus pies.
Ese es el camino. Y para señalarlo, fue dejando
un reguero de migas de pan en el suelo, migas de
pan hechas obras. El Legado Picasso de 1981
reclamaba para sí el suelo del Museo del Prado, el