La mujer también parecía simbolizar a 
Atenea 5916, diosa griega de las artes y de la 
sabiduría: su cabeza, sobre las cabezas reflejadas 
del pintor, simbolizaría la conciencia del artista, 
reflejada en su obra, conciencia de cuyo juicio no 
podía escapar. De ahí que la mujer en el lienzo 
mirase atentamente hacia su izquierda: Atenea 
contemplaba la creación del artista a través de la 
recreación que los reflejos del propio artista 
hacían del propio artista. La obra era reflejo del 
artista, el espejo en el que se miraba su alma, la 
ventana a la que se asomaba para contemplar la 
obra del Creador. Y viceversa: el artista era 
reflejo de su obra; era la obra la que daba sentido 
al artista; era por su obra por lo que había que 
juzgar al artista. El presente miraba hacia el 
pasado. La realidad se fundía con el mito. El 
pintor se devanaba los sesos; la mujer del lienzo, 
sus cabellos. La mujer tiraba del ovillo de sus 
cabellos para hilar las hebras en un gesto que 
remitía a Las hilanderas 5917, de Velázquez. 

5916 wiki 

5917 La fábula de Aracne, o Las Hilanderas (hacia 1657; óleo 
sobre lienzo; 220 cm × 127 cm), de Diego Rodríguez de Silva y 
Velázquez (Sevilla, 1599 R Madrid, 1660), Museo Nacional del 
Prado (P01173), Madrid. 

museodelprado:[obra Velázquez] wiki:[1 2]

LAS HILANDERAS (H. 1567), DE VELÁZQUEZ 

Los comentarios de Marianne en el Museo del 
Prado, sus comentarios sobre Las hilanderas, y 
también sobre Las meninas, encajaban en este 
contexto como anillo al dedo. Decía Marianne 
que de la cabeza de cada una de las cinco 
hilanderas en primer plano brotaba una hebra de 
imaginación que, como el hilo de seda de una 
araña, se proyectaba en línea recta sobre el tapiz 
del fondo, pasando antes por la cabeza de su 
personaje mitológico homólogo, en segundo 
plano. Las cinco hebras confluían en un mismo 
punto del tapiz para simbolizar que todas ellas 
formaban el hilo que lo tejía. Las cinco hebras, 
rectas y tensas, eran también símbolo de un 
pentagrama y de las cuerdas de un instrumento 
sobre el que la imaginación de las hilanderas 
entretejía la partitura visual del tapiz. Cada una de 
ellas contribuía con su hebra a crear el hilo con el 
que constantemente se tejía el tapiz y telaraña de 
la historia. Las hilanderas eran como Nornas 5918 
tejedoras del destino. La rueda de hilar era el 
tiempo. El presente se proyectaba en el pasado. 

5918 wiki 

Marianne decía que, con Las hilanderas, 
Velázquez quiso rendir un homenaje al continente 
europeo, a su pintura, a sus tapices, y también a 
su historia y a su música, ambas de origen griego. 
Y lo hizo a través de símbolos. Para referirse a la
28 -2 -1 -1 +1 +1 +2 http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Atenea http://www.museodelprado.es/ https://www.museodelprado.es/coleccion/obra-de-arte/las-hilanderas-o-la-fabula-de-aracne/3d8e510d-2acf-4efb-af0c-8ffd665acd8d https://www.museodelprado.es/coleccion/artista/velazquez-diego-rodriguez-de-silva-y/434337e9-77e4-4597-a962-ef47304d930d http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=La_f%C3%A1bula_de_Aracn%C3%A9 http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Minerva 28 -2 -1 -1 +1 +1 +2 http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Nornas