Los ojos de la mujer en Madre con niño muerto IV también sugerían otras interpretaciones. Cada ojo podría estar representando al mismo tiempo a un hombre, a una mujer y al fruto de su unión. Un ojo derecho, un ojo izquierdo, dos familias: una de derechas, la otra de izquierdas, ambas enfrentadas, cada cual mirando hacia su lado, las dos transformadas en ojos de una cabeza símbolo de España. Duele ver cómo la guerra penetra y desgarra a un país dividido, enfermizo, enfrentado a sí mismo; da incluso asco, y hasta ganas de vomitar en el retrete. ¿En qué se convierte un país en guerra, sino en eso, en un retrete? La cabeza de la mujer era el retrete; y su pelo, el papel .o paño. de esparto .es-parto; de Es[paña] parto., que martiriza tanto como el inmenso supositorio de la guerra, que se baña en sangre al penetrar y desgarrar la vida de los inocentes. La mano alzada de la mujer potenciaba este simbolismo. Las cejas de la mujer, abiertas y receptivas al hombre simbolizado en el ojo inferior, se contraponían a los orificios de la nariz, cerrados al hombre simbolizado en el otro ojo; la contraposición diferenciaba a las dos familias. Las cejas, por su similitud fonética con el verbo cejar, sugerían el retroceso de la guerra. Cuando Picasso pintó esta obra ya tenía dos hijos, de dos mujeres distintas. Al analizar el simbolismo de los ojos, también habría que tener
en cuenta este factor autobiográfico: los ojos, interpretados como niños .como niñas de los ojos., podrían ser una referencia a Paulo y a Maya, como también podrían serlo los dos niños que pintó de forma explícita. Al comparar el ojo de la derecha .el más bajo de los dos. con el cuerpo de la mujer, la niña del ojo se correspondía con el óvalo azul, color asociado a los bebes niños .donde puso el ojo puso el balón.. La posición del óvalo, junto al vientre del mayor de los dos niños, sugería que quizá pudiera ser símbolo de Paulo. El ojo de la izquierda .el superior. se correspondería con la bala roja .donde puso el ojo puso la bala.. El color y la posición sugerían ahora que se trataba de una mujer, Maya. Los colores también invitaban a pensar en la lucha política entre dos bandos, e incluso en la lucha de sexos. El hecho de que los ojos tuvieran como niñas a un niño y a una niña contribuiría a amplificar las diferencias familiares que se establecían entre los dos ojos de la mujer: el dibujo, y el contexto histórico, permitían imaginar una trágica historia de amor entre un niño y un niña de familias enfrentadas, cual Romeo y Julieta, enamorados en contra de la voluntad de sus padres. Los ojos, de nuevo, le hacían un guiño a William Shakespeare 5594. La 5594 Romeo and Juliet (hacia 1595), de William Shakespeare (Stratford-upon-Avon, 1564 R Stratford-upon-Avon, 1616).
26 -2 -1 -1 +1 +1 +2 26 -2 -1 -1 +1 +1 +2